[Conciertos jóvenes]

Viernes 3, 6:30 pm
El Diablo Mora
Óscar Mora, piano y voz; Milton Piñeros, producción y sonido;
Lina Castellanos, Omar Sandoval, visuales
Obras de Ó. Mora

Oscar Mora, piano
Nació en 1976. Pianista, compositor y director egresado de la Academia Superior de Artes de Bogotá ASAB, estudiante de la maestría en escrituras creativas de la Universidad Nacional de Colombia. Ha desarrollado proyectos musicales diversos como ‘Bogotarab’, de música árabe; ‘Kalé’, de flamenco, y ‘El Sueste’, propuesta de fusión. ‘El Diablo Mora’ es su última producción musical, con temas que hablan de la condición humana, el anhelo y el deseo, que en un contexto faustiano incitarían a una persona a vender su alma. El proyecto utiliza elementos de géneros musicales como el blues, jazz, reggae y rock, con una clara influencia de cantautores como Thomas Alan Waits (1949) pianista, cantante, compositor y actor estadounidense, famoso por sus canciones de tono áspero, inspiradas en escritores como Charles Bukowski y algunos de la generación beat, en especial Jack Kerouac.

Viernes 10, 6:00 pm
Redil Cuarteto
Jazz
Adrián Sabogal, guitarra, marimba de chonta, composición y dirección
Daniel de Mendoza, contrabajo - Juan Ignacio Arbaiza, saxo tenor y flauta - Santiago de Mendoza, batería
Obras de A. Sabogal, D. Mora

Redil Cuarteto
La diversidad como materia prima, el lenguaje son muchos lenguajes, el medio es el sonido y la búsqueda es el sentir. Cada uno de los integrantes de este proyecto iniciado en el 2006 aporta su vivencia musical. El espacio de Redil ha reunido a sus integrantes con experiencias musicales de la samba de carnaval, choros, bossa nova y otras corrientes de la música popular brasilera, el rock, música de cajón peruano, jazz en varias de sus manifestaciones primigenias y con influencias de Charlie Hunter y Pat Metheny, cumbia, raspa y música de marimba. Las composiciones que surgieron a partir del 2010 han sido las obras, el lienzo sobre el cual cada integrante manifiesta su universo musical trazando las líneas que dan la forma, el sabor particular y el alma a la música. Con una propuesta madurada en el 2011 fueron invitados al Primer Coloquio de Culturas en Contacto en la Universidad Javeriana y al VII Festival de Jazz Universitario. En el 2012 presentan su primera producción musical ‘La Rana’, resultado de la experiencia de los últimos años.

Adrián Sabogal, guitarra, marimba de chonta, composición y dirección
Maestro en música con énfasis en guitarra jazz de la Universidad Javeriana. Graduado con mérito por su trabajo de grado ‘Una aproximación urbana a la música de marimba’. Ha realizado dos talleres internacionales de jazz del L’aula a través de la Academia Musical Cristancho. Además de la investigación que ha realizado desde la capital y en varios viajes a la costa Pacífica, ha participado en talleres de música del Pacífico con los maestros ‘Gualajo’ y ‘Papa Roncón’ de Ecuador.

Fue fundador, director, guitarrista y percusionista del grupo de marimba ‘Pambil’, con el que participó en las versiones 2007 y 2010 del Festival Petronio Álvarez, donde ganó el premio a mejor tema inédito y una mención de honor por la proyección de la música de marimba en Bogotá respectivamente. Con la agrupación ‘Pambil’ fue ganador de la Marimba de Oro (2009) en el Carnaval de Música y Danza Afro en Esmeraldas (Ecuador), y participó en el Festival Internacional de músicas de resistencia Ollín Kan 2010 realizado en Ciudad de México.

Fundador, director y guitarrista de Redil Cuarteto, invitado especial en el Primer Coloquio de Culturas en Contacto en la Universidad Javeriana y en calidad de invitado especial en el VII Festival de Jazz universitario. Algunas de sus composiciones con el Redil Cuarteto serán grabadas y publicadas en el cd de compositores javerianos en el presente año. Ha desarrollado ampliamente sus conocimientos en corrientes de música brasilera. Actualmente está vinculado a la Casa de artes brasileras Beco do Samba, en donde se desempeña como guitarrista de la batucada Unidos do Uirapurú, grupo que lleva quince años haciendo trabajo cultural en Bogotá.

Santiago de Mendoza
Nació en Bogotá (1989). Baterista desde los trece años, ha incursionado en el jazz y otras músicas del repertorio universal. Ha estudiado siete semestres de música con énfasis batería jazz bajo la orientación de Jorge Sepúlveda en la Universidad Javeriana, y ha participado en la Big Band de Juancho Valencia (del grupo Puerto Candelaria), el Ensamble Mingus, y la Bogotá Orquesta de Improvisadores dirigidos por el pianista alemán Niko Meinhold.

Actualmente es baterista independiente y hace parte de varios proyectos de jazz, música improvisada y nuevas músicas, y de grupos nacientes en la escena bogotana como el Green Light Jazz Quintet de Pacho Dávila con el disco ‘Disonant reality’ (2011), el grupo Bituin, Redil Cuarteto y la Bogotá Orquesta de Improvisadores, entre otros. Ha participado en festivales como el Ibagué Jazz Festival 2011 y Atlantijazz 2011. Ganador de las convocatorias de Jazz Domingo 2010 con el trío del pianista José Domingo Milanés, de Bogotá Tiene Talento, Ciclo de Conciertos, Otras Propuestas 2011; y del Festival de Jazz Metropolitano 2011 organizado por el Goethe Institut y la Alianza Francesa con el grupo Bituin.

Daniel de Mendoza
Nació en Bogotá (1991). Inició estudios de bajo eléctrico y armonía a la edad de catorce años con el maestro Dionisio Taboada, y posteriormente en la Universidad Javeriana énfasis en bajo jazz con el bajista Luis Guevara. Paralelo a su formación musical ha sido parte de ensambles dirigidos por los músicos alemanes Johannes Bockhold, Tilmann Denhard y Niko Meinhold. Actualmente estudia contrabajo jazz en la Universidad Javeriana y participa en diversos proyectos basados en la improvisación, como la Bogotá Orquesta de Improvisadores, fundada por el pianista Niko Meinhold, el Cuarteto Redil y el grupo Bituin con el que ha participado en el Ibagué Jazz Festival 2011, y se ha hecho merecedor de las convocatorias Bogotá Tiene Talento, Ciclo de Conciertos, Otras Propuestas; y del Festival de Jazz Metropolitano 2011 organizado por el Goethe Institut y la Alianza Francesa. También participó en el ciclo de conciertos Jazz Domingo 2010, con el trío del pianista José Domingo Milanés, presentándose en las Bibliotecas públicas El Tintal Manuel Zapata Olivella, y Biblioteca Pública Parque El Tunal.

Juan Ignacio Arbaiza
Jugando con vasos, cajones y maracas rellenas de bolas de colores inició su vida musical en el mar de Lima (Perú). Desde ese momento comenzó a disfrutar los ritmos de su cuna como el landó, la marinera y el festejo, conectores de su música actual. Un viaje inesperado marcó una segunda etapa en su vida, la de la clave de los sueños como flautista, cajonero, saxofonista, baterista y percusionista ahora en Colombia. Tuvo formación en música latinoamericana, jazz y la comunión entre ambas, con un especial interés en la investigación de las tradiciones musicales peruanas y colombianas. Se desempeña adicionalmente en diferentes estilos musicales como latin jazz, música del medio oriente y música brasilera, entre otras.